HERZÖFFNUNG ~ SOLFEGGIO HEILMUSIK 639 HERTZ [mit Anleitungen von Pavlina Klemm im Booklet; ermäßigt als Download]]

MICHAEL REIMANN ÜBER SEINE KOMPOSITION:
»Diese Musik lag mir wirklich am Herzen. Wie sehr habe ich mich nach Harmonien gesehnt, die in dieser herausfordernden Zeit bei so vielen Menschen wie möglich das Herz weiten, es heilen und öffnen, damit sie einen Zustrom an Liebe erfahren und dadurch leichter Liebe an ihre Nächsten verströmen können. Und den Ausgangspunkt sollte die Solfeggio-Frequenz 639 Hertz bilden. Sie steht für harmonische Kommunikation, für Verbindung und Vernetzung, und ist gut gegen Herzenskälte, Herzerkrankungen, hilft sogar bei hohem und niedrigem Blutdruck, erhöhten Cholesterinwerten, bei Lungenbeschwerden, Asthma, Allergien, Rheuma und vielem anderen mehr. Deshalb habe ich in allen Stücken mehr oder weniger durchgehend 639 Hertz verwendet. Und nachdem das erste Stück das Herz weiten sollte, ging es beim zweiten Stück um die Heilung des Herzens, weshalb noch 197 Hertz für die Herbeiführung der Herz-Hirn-Kohärenz und 1150 Hertz gegen Parasiten auf Zellebene hinzukamen. Und so war der Raum geschaffen für die eigentliche Öffnung des Herzens, die im langen dritten Stück erfolgt, das bei geweitetem und geheiltem Herzen Ihre Herzenskraft bündelt, damit Sie sie hinausschicken können in die Geistigen Welten, um andere Menschen und Wesenheiten zu erreichen, mit denen Sie sich in Liebe und tiefem Vertrauen verbinden möchten. 
Die Musik auf diesem Album versetzt Schwingungen in Resonanz, die positiv auf die Themen Angst und Schuldgefühle einwirken. Ein intensives Hören ermöglicht die Auflösung verborgener Blockaden und negativer Emotionen, auch bei Trauer und Kummer. Und diese Chance hat mir und uns allen die Solfeggio-Frequenz 639 Hertz eröffnet. Eine Herzöffnung war mein Ziel, die heute nicht nur hilfreich, sondern sogar überaus notwendig geworden ist. Erinnern wir uns, was Antoine de Saint-Exupéry im Kleinen Prinzen sagt: ›Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wichtigste ist für die Augen unsichtbar.‹ Wir verstehen sofort, was gemeint ist. Das Herzensgefühl! 
Und ich habe versucht, Ihr Herz mit diesen Kompositionen in ein Gefühl der Liebe, der Sicherheit und des Wohlbefindens zu versetzen, damit Sie sich nach dem Hören besser fühlen und die richtigen Herzensentscheidungen für Ihr Leben treffen können. Welche bessere Voraussetzung gäbe es, um sich wiederzuverbinden mit der Geistigen Welt, ein harmonisches Geben und Nehmen in unserer Welt zu praktizieren und bedingungslose Liebe zu leben – auch zu sich selbst.«

»Von Jugend an war ich von Musik umgeben. Mein Vater war Pianist und meine Mutter spielte Gitarre. Also war klar, dass ich mit zehn Jahren meinen ersten Klavierunterricht am Berliner Konservatorium erhielt. Bei der Bundeswehr in Hannover spielte ich dann Orgel und Klavier in der Big Band. Später studierte ich an der Kölner Musikhochschule Dirigieren und Chorleitung. Es folgten Engagements als Korrepetitor am Pfalztheater Kaiserslautern, Studienleiter am Hamburger Musicalstudio, Begleiter beim Bundeswettbewerb Chanson-Song-Musical, ein Lehrauftrag an der Saarbrücker Musikhochschule, einige Fernsehauftritte und vieles mehr. Neben dem Schreiben von Fachliteratur reiste ich als Klangforscher nach Bali, Indien, Japan und zu den Beduinen in die Sahara. Seit 1997 habe ich ein eigenes Tonstudio. Im WDR Köln durfte ich meine ersten Studio-Erfahrungen machen und wurde mehrmals als Pianist und Weltmusiker engagiert. Als Begleiter beim Europäischen Obertonchor war mir das gemeinsame Musizieren mit dem Leiter Wolfgang Saus eine große Freude. Mit Christian Bollmann hatte ich beim Internationalen Tanz- und Musik-Festivals auf Sylt die musikalische Leitung. Ich arbeitete auch mit zwei Jugendchören.«

Michael Reimann, 1951 in Berlin geboren, studierte von 1975 bis 1981 an der Kölner Musikhochschule Dirigieren und Chorleitung. Das Examen bestand er mit Auszeichnung. Er wurde Korrepetitor am Pfalztheater Kaiserslautern, Produktionsassistent und Chorleiter im WDR Köln, Studienleiter des Hamburger Musical-Studios und musikalischer Begleiter beim Bundeswettbewerb Gesang in Berlin. Zwischen 1985 und 1992 war er Orchesterleiter und Eurythmie-Pianist an der Waldorfschule Bexbach und bot erste Seminare über »Musikalische Selbsterfahrung« im In- und Ausland an. Für Shakuhachi-Studien reiste er nach Japan, war als Multi-Instrumentalist solistisch unterwegs mit »Klänge der Welt« und in den Ensembles »Evolution« und »Sunrise Vision«, aber auch als Schulungsleiter des »Klangraum-Projekts« der Firma Dusyma. Im Saarländischen Rundfunk war er Hauptdarsteller eines Dokumentarspielfilms über Peter Cornelius und musizierte in dieser Zeit unter anderem mit Joachim Ernst Berendt, Johannes Heimrath, H. P. Klein und Cornelia Walterspiel. Sein mehrjähriger Lehrauftrag an der Saarbrücker Musikhochschule endete mit der Herausgabe der Trommelschule »Tonga Drumming«. Es folgten Konzert- und Seminareinladungen der Dresdner Musikhochschule und des Hamburger Konservatoriums. In seinem Buch »Unendlicher Klang« entwickelte er umfassend das Obertonphänomen. Erneute Studienreisen führten ihn nach Bali, Indien und Japan. Seit 1997 entstanden im eigenen Tonstudio Produktionen für Lichthaus Musik, Fönix Dänemark, Zweitausendeins und andere Verlage. Sein Label Acron Music entstand und ein Buch mit beigelegter CD: »Entdecke die Musik in Dir«. Er ließ sich zum Aquawellness-Bodyworker ausbilden, trat in der ARD-Sendung »Wat is?« von Jürgen von der Lippe auf und hatte sein erstes großes Live-Konzert »Hymnus« auf der Weltausstellung EXPO in Hannover. Die Bücher »Die Musik in Dir« und »Das Klangschalen-Buch« erschienen. Es schlossen sich Zusammenarbeiten mit Ursula Hasenburg, Ingeborg Lenz-Schikore, Dinesh Mishra, Wolfgang Saus und Wilma Vesseur an. Er gab Vollmondkonzerte in der Toskana-Therme Bad Sulza und war im Organisationsteam des »Waldbröler Musiksommers«, an dem er auch konzertant mitwirkte. Auf die Glasflöte »Magic Flute«, eine Feenflöte, erhielt er ein Patent. Er war Gesprächspartner in der WDR-Sendung »Hallo Ü-Wagen«, schrieb für den Neptun Verlag, war Pianist und Komponist für den Europa-Obertonchor und produzierte Hörbücher für Random House. Gemeinsam mit Christian Bollmann übernahm er die musikalische Gestaltung des 1. Internationalen Tanz- und Musikfestivals Sylt. Auf die musikalische Eröffnung vom Innenpool des Hotels Oceano auf Teneriffa folgten zahlreiche CD-Produktionen, mit denen er bei Jokers, Saturn und MediaMarkt über Jahre hinweg präsent war. Seit 2013 entstehen Produktionen für den AMRA Verlag, teilweise in Zusammenarbeit mit Pavlina Klemm, Eva Marquez, Jeanne Ruland, Kerstin Simoné, Bianca Sommer und Michael Nagula. Bei AMRA erscheinen exklusiv seine wundervollen Kompositionen unter Einbindung heilsamer Frequenzen.